中国歌剧舞台首迎贝里尼不朽名作《诺尔玛》

　　北京8月12日电 (记者 高凯)贝里尼传世名作《诺尔玛》将首登中国歌剧舞台，中国大剧院歌剧部部长韦兰芬今天接受采访时表示，“这是大剧院的第31部自制歌剧，在这个时候选择《诺尔玛》，是考虑到中国观众的日渐成熟。”

　　意大利作曲家文森佐·贝里尼、多尼采蒂、罗西尼并称为浪漫主义前期意大利“美声歌剧三杰”。十九世纪初期，由意大利崛起的“美声歌剧”主宰了欧美歌剧舞台，这种突出优美旋律和高超演唱技巧的歌剧流派以罗西尼为始祖，多尼采蒂将其发扬光大，却数贝里尼造诣最高。

　　不同于作曲快速且多产的罗西尼和多尼采蒂，贝里尼以“精雕细琢”、“慢工出细活儿”而闻名，在驾驭优美音调的整体性与和谐性方面出类拔萃，他的旋律简洁朴素、精准高效，能够强有力地打动人们的心弦，在他最著名的作品之一《诺尔玛》中，这种特质就有十分集中的体现。

　　歌剧《诺尔玛》以公元前50年古罗马占领下的高卢为背景，讲述了高卢威严神圣的女祭司长诺尔玛与族人的死敌——罗马总督波利翁相爱，并暗中生下了两个孩子，不曾想波利翁却负心爱上了更年轻纯洁的女祭司阿达尔吉萨，诺尔玛在愧对信仰、失去爱情的痛苦中万般纠结，最终做出了令所有人意想不到的生死抉择。

　　剧中神秘幽暗的凯尔特森林气质独特，痛彻心扉的爱情之殇令人动容，女高音咏叹“圣洁的女神”更是歌剧史上最著名的咏叹调之一。

　　然而，该剧1831年在斯卡拉歌剧院的首演却并未获得应有的成功，贝里尼本人曾说“我宁可舍弃一切，也要保住《诺尔玛》”，幸运的是，不久之后该剧便很快“翻身”，逐渐收获了空前的美誉和成就。

　　诞生至今一百多年来，《诺尔玛》凭借动人心魄的故事情节和纯净绝美的旋律与唱段，在世界各地常演不衰，得到了无数观众的青睐，仅2013-2014年，就在全球28个城市上演了118场之多。而在国内，仅有2013年深圳交响乐团上演的音乐会版，本次大剧院版《诺尔玛》将是该歌剧全剧首次搬上中国舞台。

　　此前，国家大剧院目前已经推出多尼采蒂的《爱之甘醇》、罗西尼的《塞维利亚理发师》、《意大利女郎在阿尔及尔》等作品，韦兰芬介绍，“相较于罗西尼和多尼采蒂，贝里尼的作品更具内涵，配乐看似简单却因十分精准而极具份量。在中国歌剧观众逐渐成熟的现在，我们选择《诺尔玛》，希望这部开美声歌剧划时代的作品能给大家带来新的观赏体验。”

　　《诺尔玛》不仅适合发烧级歌剧迷欣赏，其中美妙难忘的旋律对于第一次走进剧院的观众也是绝佳的选择。

　　大剧院为打造歌剧《诺尔玛》“全新配置”了由欧洲顶尖导演皮耶·阿里领衔的主创团队，这位学建筑出身的导演才华横溢，在三十余年的艺术生涯中向来风格独树一帜，曾以新锐的先锋派舞台表达受欧洲观众欢迎。本次，他也是身兼导演和舞美设计，为中国观众打造了一版饱含哲思，大气厚重并妙用了象征主义手法的舞美视觉。在发布会现场，他展示了该剧的舞美设计图，圆形的盾牌，巨大的树枝、神秘的图腾、火红的月亮等吸引眼球的元素，他介绍：“这部剧的风格将是象征主义的，贝里尼的这部不朽作品，故事虽然设定在古远的历史，但揭示的是人性永恒的光辉，我将以象征主义手法来表现它。我想复原剧中具有魔力的祭坛、圣石，而圆形的盾牌、圆形的月亮都象征着崇拜月神的德鲁伊教。”

　　该剧服装设计师西蒙娜·莫莱希称，“如导演所言，我们可能不会拘泥于故事发生的时代，在服装方面，我虽然研究了很多那个年代的服饰资料，但剧中人物最终的服装将会与史料不同，在采用相关元素的前提下，我把创作重心放在了表现人物上，颜色将与舞台的整个设计相契合。”

　　《诺尔玛》邀请到了多位国际国内一流的歌唱家加盟。剧中身份尊贵、如“女神”般受人膜拜的女祭司长“诺尔玛”一角更是吸引了国内外的实力唱将。国际组中，意大利女高音拉凯莱·斯坦尼西将领衔主演“诺尔玛”，这位近年来逐渐受到瞩目的女高音曾在威尼斯凤凰歌剧院演唱《费加罗的婚礼》，并在维罗纳竞技场演唱《蝴蝶夫人》受到评论界的充分肯定；西班牙男高音安德加·高罗切戴伊将出演“负心男”波利翁；世界著名女中音索尼娅·加纳西则将饰演阿达尔吉萨。享誉国际的女高音歌唱家孙秀苇将从《乡村骑士》·《丑角》转战，挑梁“诺尔玛”，她与中国三大男高音之一的莫华伦、女中音杨光、男低音田浩江组成的“华人组”同样实力不凡。

　　据悉，目前演员们开始陆续抵京进入紧张的排练中。9月11至14日，这部名作将于国家大剧院首度与中国观众见面。(完)